【2026米蘭設計週】從 Hermès 居家系列到 Gucci 掛毯敘事,精品美學如何重新定義藝術?

從米蘭設計週看精品工藝:藝術與精品之間,界線是否仍存在?
【2026米蘭設計週】從 Hermès 居家系列到 Gucci 掛毯敘事,精品美學如何重新定義藝術?

時尚與設計始終緊密相連,而米蘭設計週正是體現這段關係最具體的場域。以下精選各大精品品牌在本屆米蘭設計週上的精選作品,不僅反映現代趨勢,更提醒著我們:藝術從來不是孤立存在,而是在不同領域的交織與碰撞之中,激盪出源源不絕的創意與驚喜。


Hermès:披著手工記憶的紡織品

Hermès 於 2026 米蘭設計週發表《Collections for the Home 2026》家居系列。

其中最引人注目的,是由 Edward Barber 與 Jay Osgerby 設計的桌款《Stadium de Hermès》。作品以競馬場跑道為靈感,呈現「8」字形輪廓,並以維納托卡拉拉(Venato Carrara)與阿爾卑斯綠(Verde Alpi)大理石鑲嵌工藝完成。桌腳則以雙色設計,呼應障礙賽馬的跨欄桿造型,增添不少品牌標誌性象徵。

《Stadium de Hermès》

《Stadium de Hermès》

《Palladion de Hermès》

《Palladion de Hermès》

《Palladion de Hermès》

《Palladion de Hermès》

金屬工藝新系列《Palladion de Hermès》,靈感源自古希臘守護神像。作品以鈀金鍍層與錘擊質感金屬打造,並結合馬毛、皮革與卡西亞木等材質,推出花瓶、水壺與桌面擺飾等作品。在當代物件中,重現製作馬具的傳統工藝與銀器技法。

《Sangr Serie》

《Sangr Serie》

在紡織系列方面,品牌展出多款尼泊爾手織喀什米爾披毯,以及運用韓國傳統技法「褓子器(Pojagi)」製作的《H・Letter》。此外,還有以防染工藝呈現幾何圖案的《Clamp Dye》系列等,展現各地手工技藝的交會與融合。

同時亮相的還包括皮革鑲嵌工藝盒《Piano》與打孔編織籃《Confetti》,整體系列以材質與工藝之間的對話為核心主軸,貫穿所有作品。各系列作品皆可於展覽畫廊中進一步欣賞。


Gucci:以掛毯編織出 105 年的品牌故事

Gucci 於 2026 米蘭設計週期間,在聖星波里新聖殿舉辦沉浸式展覽《Gucci Memoria》,由藝術總監 Demna 擔任策展人。

創作進行中。

創作進行中。

走廊兩側陳列著 12 幅巨型藝術品。

走廊兩側陳列著 12 幅巨型藝術品。

花卉圖案以超逼真的方式再現。

花卉圖案以超逼真的方式再現。

BASTIAN ACHARD

展覽核心為 12 幅掛毯,將品牌 105 年的歷史視覺化呈現。從創辦人 Guccio Gucci 在倫敦薩沃伊酒店的起點、於佛羅倫斯創立品牌、到 Gucci Jackie 1961 的誕生,再到 Tom Ford、Alessandro Michele 等歷任創意總監所帶來的革新,一直到如今在 Demna 領導下展開的全新篇章,這段歷史被轉化為宛如中世紀繪畫般風格的厚重織物敘事。

Super Incazzata,一款與 Demna 的 La Familia 系列相呼應的罐裝飲料。

Super Incazzata,一款與 Demna 的 La Familia 系列相呼應的罐裝飲料。

從入口進入後,小迴廊中設置了由 Gucci Giardino 複合式空間打造的巨型客製自動販賣機。觀眾可掃描入場時獲得的小卡,便可隨機獲得四款罐裝飲品中的其中一款。

而在展覽深處的中庭,則呈現以花卉印花重新解構而成的立體植物空間。冷色調的黑色自動販賣機與充滿生命力的花卉庭園形成強烈對比,營造出 Gucci 新面貌所展現的鮮明張力。


Bottega Veneta:編織結構中的光與影

Bottega Veneta 在 2026 米蘭設計週上,第三度與韓國藝術家 Lee Kang-ho 合作。自 4 月 20 日起,於米蘭展開合作裝置作品《Lightful》。

【2026米蘭設計週】從 Hermès 居家系列到 Gucci 掛毯敘事,精品美學如何重新定義藝術?

展覽場地位於聖安德烈亞街(Via Sant’Andrea)的品牌門市空間。作品以懸浮於空間中的編織結構體為核心,將皮革編織帶(fettuccia)交錯成形,並融入光影雕塑,形成一件結合建築結構與藝術美學的裝置作品。

藝術家 Lee Kangho

藝術家 Lee Kang-ho

Lee 展示編織結構

Lee 展示編織結構

創意總監 Louise Trotter 所選用的黑色與綠色雕塑,各自呈現出有機且獨一無二的形態。光與影的交疊,使藝術家長期探索的異材質交錯表現更具深度。

【2026米蘭設計週】從 Hermès 居家系列到 Gucci 掛毯敘事,精品美學如何重新定義藝術?

藝術家 Lee Kang-ho 曾在弘益大學專攻金屬工藝。他以詮釋傳統編織技術與使用特殊材料聞名,如今這也是他第三次與 Trotter 進行合作。他在創作過程中,於 Montebello Vicentino 的工坊與工匠密切交流,共同完成作品。展期期間,品牌將於米蘭市內多處同步展開與設計週相關的延伸活動與裝置呈現。


Armani:起源與進化之間的對話

2026 Armani / Casa「ORIGINS」系列於米蘭旗艦店正式發表。整體空間以設計師的經典作品為起點,延伸出完整的居家風格敘事。

遊戲桌兩側設有置物架,可用來收納棋子。

遊戲桌兩側設有置物架,可用來收納棋子。

面向街道的櫥窗中,BALOON 扶手椅與 TOKYO 扶手椅等 8 款經典作品,皆以「原始設計」與「最新版本」並列展示。透過霧面玻璃,只能隱約看見輪廓;唯有步入店內,作品全貌才會隨之揭曉,形成更完整的觀展體驗。

PLAY 沙發和矮桌,採用 BRETAGNE 面料製成。

PLAY 沙發和矮桌,採用 BRETAGNE 面料製成。

其中最受矚目的作品是全新「BORGONUOVO 遊戲桌」。設計以裝飾藝術(Art Deco)為靈感,採用烏木框架搭配灰褐色皮革桌面,並以緞面淺金色金屬細節點綴,呈現優雅而內斂的質感。桌面中央採旋轉式設計,展開可見烏木與天然楓木拼接而成的棋盤,可以玩西洋棋或跳棋。同時還設有抽屜式杯架,巧妙融合趣味性與精緻度。

【2026米蘭設計週】從 Hermès 居家系列到 Gucci 掛毯敘事,精品美學如何重新定義藝術?

二樓空間則規劃了三個客廳場景,靈感來自 Giorgio Armani 位於米蘭的私人住以手繪水彩為背景,搭配 BILBAO 沙發與 PLAY 書櫃等新作,鋪陳出溫潤而層次分明的生活場景。最後一區以潘泰萊里亞海景為靈感,透過 BRANDO 模組化沙發,勾勒出一幅靜謐從容的度假日常。簡約之中不斷進化,這正是 Armani 室內設計哲學的核心。