《航海王》(One Piece)真人版第一季在 Netflix 上線時,全球廣大的航賊迷幾乎都抱著同一個疑問:究竟這部連載超過二十年,被視為「最難真人化」的漫畫,真的能成功改編嗎?等正式播出後,它不只成功喚起新世代觀眾對海賊世界的興趣,甚至迎來了第二季,並確定續訂第三季,隨著《航海王》第二季的登場,這部由尾田榮一郎創作的經典作品,將再次航向新的冒險!
Netflix《航海王》真人版之所以能獲得不少原作粉絲的肯定,關鍵於它在尊重原作精神的前提下,透過大量細節與彩蛋,讓影集與動畫、漫畫形成緊密連結,處處都藏有致敬的大秘寶。
《航海王》真人版:尾田榮一郎親自監修
Netflix《航海王》真人版最重要的成功關鍵,是原作者「尾田榮一郎」的親身參與。與許多漫畫改編影集不同,老師不只是掛名監製,更實際參與劇本審閱、角色造型與場景設定等環節。製作團隊也曾透露,多段劇情還因為老師的建議而重新調整。
《航海王》真人版:高度還原草帽海賊團魅力
角色塑造同樣是真人版成功的重要原因!由 Iñaki Godoy 飾演的「蒙其・D・ 魯夫」,成功呈現出人物天真卻堅定的領袖氣質;而新田真劍佑扮演的「羅羅亞索隆」,強大的戰鬥力不僅還原草帽海賊團第二把交椅的實力,其結實的肌肉線條絕對也是神還原!更不用提第二季出現的喬巴,真的是本季的可愛存在。
《航海王》真人版:從漫畫走進現實的經典場景
在場景設計上,真人版也花費極大心力打造實景,例如:前進梅利號、芭拉蒂海上餐廳、海軍基地等,都透過實體搭景與特效結合完成,沒有完全依賴綠幕的幫助,讓觀眾更能直接感受到漫畫的壯闊氛圍,陷進偉大的海賊世界。
《航海王》真人版:熱血的戰鬥姿態與節奏
《航海王》戰鬥場景融入了誇張、帶有漫畫張力的動作語言。真人版在設計打鬥場面時,並沒有刻意「合理化」,如主角魯夫伸縮自如的能力、索隆的三刀流戰鬥方式,以及本季登場的羅賓都讓人感受到《航海王》原本的特殊打鬥形式。
《航海王》真人版:造型完整延續角色特點
除了人物本身的魅力、戰鬥動作設計外,角色造型也幾乎延續漫畫視覺。製作團隊並沒有把角色服裝過度寫實化,而是保留原作最具代表性的配色與服裝,甚至製作團隊都有非常深入的考據,將漫畫彩頁裡角色們穿著的服裝,移植至真人版影集裡。
《航海王》真人版:最《航海王》風格的電話蟲
如果是《航海王》忠實粉絲的話,一定都會知道「電話蟲」的特別之處。這種生物通訊裝置會根據使用者的不同,產生不一樣的外貌與表情。這樣的特點,真人版當然也是完美地還原了此設定,展現出最具《航海王》的趣味亮點。
《航海王》真人版:海賊懸賞令藏彩蛋
在真人版影集裡最讓粉絲津津樂道的細節之一,就是不斷出現的「海賊懸賞令」。在各種場景裡都可以看到多位角色的通緝令,其中甚至還包括尚未登場的重要人物。或許對一般觀眾來說,這些只是過場的瞬間,但對熱愛原作的粉絲而言,這些全是未來劇情的伏筆。















